シンガーソングライターとは、自分の内面にある感情やメッセージをメロディと歌詞に乗せ、自らの声で直接リスナーに届けることができる魅力的な仕事です。しかし、「具体的にどんな仕事内容なのか」「どうすればプロになれるのか」と疑問に思う方もいるのではないでしょうか。
本記事では、シンガーソングライターとは何か、仕事内容や収入事情、プロデビューに必要なスキルとおすすめの専門学校について詳しく解説します。
シンガーソングライターとは？仕事内容と気になる年収事情
シンガーソングライターという言葉を聞いたことがある方は多いでしょうが、実際にはどのような活動をしているのか知っていますか。単にステージで歌を歌うだけでなく、楽曲そのものをゼロから生み出すクリエイターとしての側面も持ち合わせている職業なのです。
以下では、シンガーソングライターの言葉の定義や具体的な仕事内容、プロとして活動していく上で気になる年収の目安について解説します。
自分の想いを音でカタチにする職業
シンガーソングライターとは、自ら作詞・作曲を行い、自分自身で歌唱するアーティストのことを指します。自分が経験したことや感じた想い、世の中に伝えたいメッセージを、言葉（歌詞）とメロディ（音楽）という形に落とし込み、一つの作品として完成させます。他人が作った曲を歌うヴォーカリストとは異なり、楽曲の根底にある世界観や感情を最も深く理解しているため、聴く人の心にダイレクトに響く説得力のあるパフォーマンスができるのが強みです。
楽曲提供やプロデュースなど広がる仕事内容
シンガーソングライターの仕事内容は、自身のオリジナル楽曲を制作し、CDや配信リリースを行ったり、ライブハウスやコンサートホールでライブ活動を行ったりするのが基本です。しかし、その才能が評価されると、他のアイドルやアーティスト、バンドに対して楽曲を提供する「作詞家」「作曲家」「アレンジャー（編曲家）」としての仕事依頼が舞い込むこともあります。
また、近年では動画投稿サイトなどで活動する「音楽クリエイター」として、多彩な形で音楽業界に携わるケースも増えています。
シンガーソングライターの一般的な年収の目安
プロを目指す上で、やはり気になるのが収入面でしょう。シンガーソングライターの年収は、知名度やヒット曲の有無、活動形態によって大きく変動します。駆け出しの頃はライブのチケット代やグッズ販売が主な収入源となりますが、楽曲がヒットしカラオケや音楽配信サービスで広く聴かれるようになれば、印税収入によって数千万円、あるいはそれ以上の年収を得ることも夢ではありません。実力と運次第で大きく跳ね上がる可能性を秘めた職業です。
プロデビューに必須！求められる「作詞作曲・歌唱」と最新スキル
プロのシンガーソングライターとしてデビューし、厳しい音楽業界で生き残っていくためには、歌唱力だけでなく自分だけの世界観を表現する多様なスキルが求められます。例えば、現代ではパソコンを使った楽曲制作やSNSの活用も欠かせません。
以下では、作詞作曲の基本からDTM技術、現代のアーティストならではの発信力など、必要なスキルについて解説します。
基礎となる歌唱力と独自のヴォーカル表現
どんなに素晴らしい楽曲を作れても、それをリスナーの心に届けるためには確かな歌唱力が必要です。単に音程が正確であるだけでなく、声色や抑揚などをコントロールし、楽曲の世界観を表現する力が求められます。そのためには、プロのボイストレーナーから正しい発声法を学び、全身を活用した声のコントロール技術を習得する「ヴォイストレーニング」が欠かせません。日々のトレーニングを通じて、自分にしか出せない魅力的な歌声を磨き上げていくことが重要です。
音楽理論に基づく作詞作曲と楽器演奏スキル
人の心を打つ楽曲を生み出すためには、言葉とメロディを紡ぐ作詞作曲のスキルが必要です。作曲における曲の構成やコード進行といった基礎的な音楽理論を実践的に学び、作詞における世界観づくりと組み合わせることで、思い描いたイメージを正確に楽曲として構築できます。
また、作曲の土台作りやライブでの弾き語りにおいて、ピアノやアコースティックギターなどの楽器演奏スキルも重要となります。楽器を扱うことで音楽の幅が広がり、より深い表現が可能になるでしょう。
自分だけのサウンドを追求するDTMの技術
現代の音楽制作において、パソコンを使って楽曲を制作する「DTM」の技術はシンガーソングライターにとってもはや常識となっています。DTMソフトを活用することで、様々な楽器の音色を組み合わせ、自宅にいながらプロレベルの高品質なサウンドを作り上げることができます。
頭の中にある理想のサウンドを追求し、自分だけのオリジナルの音楽スタイルやアレンジ（編曲）を確立するためには、DTM演習を通じて最新のデジタル音楽制作のノウハウを習得するのがおすすめです。
ファンを獲得するためのSNSマーケティングと動画投稿
現在の音楽業界では、自ら楽曲を発信しファンを獲得していく自己プロデュース力が重要視されています。そのため、動画投稿サイトやSNSを活用するための「SNSマーケティング」の知識が、現代のアーティストには大切なスキルとなるでしょう。
完成した楽曲を魅力的な動画として発信し、自分の世界観を広くアピールすることで、レコード会社や事務所の目に留まる確率も高まります。音楽の才能だけでなく、セルフブランディング能力もデビューへの大切な鍵となります。
ライブパフォーマンスとオーディションでデビューを掴む
スキルを磨き素晴らしい楽曲を完成させたら、次はその音楽を世の中に発信し、業界関係者や未来のファンに届けるためのアクションを起こさなければなりません。
以下では、実践的なライブパフォーマンスの重要性や、チャンスを広げるためのオーディション対策について解説します。
観客を魅了するステージングと実践的なライブ経験<
シンガーソングライターにとって、ライブは自分の音楽を直接リスナーに届け、生の反応を得られる重要な場所です。そのため、教室で練習だけをするのではなく、実際のライブハウスのステージに立ち、観客の前でパフォーマンスを披露する経験を得ることが大切です。
本格的な照明や音響が整った環境でライブを行うことで、観客との距離感の取り方や、自分をどう魅せるかというステージングの実践的な感覚を養うことができます。
自分の魅力を伝えるためのオーディション対策<
プロとしてメジャーデビューを果たすためには、レコード会社や芸能プロダクションが主催するオーディションを勝ち抜く必要があります。オーディションでは、歌唱力や楽曲のクオリティだけでなく、アーティストとしての個性や人間性、そして「この人を売り出したい」と思わせる魅力が問われます。
自分の強みを的確に伝えるための「オーディション対策」をしっかりと行い、限られた時間の中で最大限のパフォーマンスを発揮できるメンタルと準備を整えておくことがデビューへの近道です。
シンガーソングライターを目指すなら「放送芸術学院専門学校」がおすすめ
未経験からプロのシンガーソングライターを目指す場合、独学では限界を感じることも多いでしょう。プロの技術と業界のノウハウを体系的に学ぶには、充実した設備とサポート体制が整った専門学校を選ぶことが一番の近道です。
以下では、大阪にある「放送芸術学院専門学校」の魅力的なカリキュラムや、第一線で活躍するプロからの直接指導、万全のデビューサポートについて解説します。
第一線で活躍するプロからの直接指導<
放送芸術学院専門学校（BAC）の3年制「シンガーソングライターコース」
の魅力
は、業界の第一線で活躍するプロフェッショナルから直接指導を受けられる点です。特別講義としては、アイドルグループ「アイドリング!!!」の元メンバーで、現在はFRUITS ZIPPERやCANDY TUNEなど150組以上のアイドルのボイストレーナーを務める遠藤舞先生から、直接発声法や全身を使った声のコントロールを学ぶことができます。
本格的なライブハウスでの実践的なステージ経験
同校では、インプットだけでなく実践的なアウトプットの場も豊富に用意されています。新人アーティストの登竜門として有名なライブハウス「knave」において、実際にステージパフォーマンスを披露する授業が行われます。
プロの現場と同じ本格的な照明・音響環境の中でライブを行うことで、観客とのコミュニケーションやステージングの技術を実践的に学ぶことができます。
学内オーディションなど万全のデビュー・就職サポート
シンガーソングライターとしての実力を身につけた後の、デビューサポートに関しても万全の体制が整っています。同校は求人企業340社以上、業界研修120社以上という音楽・エンタメ業界との非常に太いパイプを持っています。
参加企業年間120社にも上る新人発掘オーディションが開催されるほか、年2回行われる合同企業説明会では、業界の企業が本校の学生のためだけに学内に集結します。
まとめ
シンガーソングライターは、自分の想いを音楽にして世に届ける魅力的な仕事です。プロになるためには、歌唱力と作詞・作曲の技術に加え、DTMやSNSを活用した発信力、観客を魅了するライブパフォーマンスの経験なども必要になるでしょう。
本気でデビューを目指すなら、プロ講師の直接指導や本格的なライブハウスでの実践、強力なデビューサポートが揃った「放送芸術学院専門学校」への進学がおすすめです。充実した環境で独自のスタイルを確立し、プロのアーティストになるための事前準備を進めてみてはいかがでしょうか。